Beranda > Info artikel > Animasi, Seni dan Teknologi dalam “Love, Death & Robots” S2

Animasi, Seni dan Teknologi dalam “Love, Death & Robots” S2

Mungkin kita bisa mencoba menggunakan tiga label kecil seperti animasi, seni dan teknologi untuk mencocokkan cinta, kematian, dan robot. Animasi adalah sejenis cinta, karena walaupun animasi tidak memiliki bahasa, ia tetap dapat menyampaikan perasaan umum, seperti halnya cinta; seni itu seperti kematian, seni dan filsafat adalah kutub positif dan negatif menuju kematian. Jadikan kehidupan fana Anda sendiri abadi; dan teknologi itu seperti robot, teknologi bisa membantu kita, tapi teknologi juga bisa membawa bencana.

Layanan Pelanggan Otomatis dan Life Hutch menceritakan kisah yang sama: teknologi di luar kendali. Baik itu robot penyapu yang bersinar merah seperti Hal dalam pengembaraan luar angkasa, atau robot anjing yang bersinar hijau dan tampak seperti raksasa, mereka semua menyampaikan proposisi fiksi ilmiah tertua: kreasi kita di luar kendali. Bahkan, salah satu kakek fiksi ilmiah, Frankenstein, menggambarkan kisah seperti itu, sehingga motif seperti itu bukan lagi hal baru. Jika Layanan Pelanggan Otomatis membuat kita tertawa dengan sehelai rambut yang dicukur dari manusia dan anjing, Life Hutch hanya memamerkan otot-otot teknisnya. Anda melihat butiran keringat di wajah pria kulit hitam itu, sungguh menakjubkan. Tetapi kita harus bertanya: Selain ini, apakah ada yang lain? Teknologi canggih tidak banyak membantu mereka, Layanan Pelanggan Otomatis adalah penghargaan lain untuk WALL.E, dan kilas balik kacau Life Hutch membuat orang pusing. Teknologi seharusnya tidak menjadi segalanya dalam animasi, kami membutuhkan lebih banyak.

Pop Squad dan Snow in the Desert adalah dua episode yang layak. Pemodelan Sun Ran dari keduanya tidak gesit seperti Life Hutch, tetapi naskah dan penceritaannya lebih matang. Snow in the Desert memiliki permainan kata yang cerdas: baik protagonis Snow yang hidup sendirian di gurun, dan kehidupan abadinya di antara manusia: sangat langka, namun sangat rapuh. Sebagai buronan, dia mengirim stroberi untuk dimakan setiap bulan, membuat karakter karakter lebih sempurna. Pada akhirnya, dua makhluk yang hampir abadi bergabung: cyborg dan undead. Pop Squad membahas proposisi perkiraan: ketika kita dapat memilih keabadian, apa yang harus kita lepaskan? Jawabannya di sini adalah hak untuk berkembang biak, masa depan kita. Karena itu, ketika dihadapkan dengan pembantaian tanpa akhir, seorang abadi terguncang, dan hanya kematian yang menghadapinya. Kami selalu suka berfantasi tentang keabadian yang menyerahkan keabadian demi cinta. Misalnya, putri peri menjadi makhluk fana bagi Aragorn. Harus dikatakan bahwa ini adalah romansa fana, karena kita tidak tahu apa yang akan dipikirkan orang abadi, mungkin di mata orang abadi, cinta adalah ilusi tipis. Inti dari dua episode ini sebenarnya memberi mereka lebih banyak ruang untuk adaptasi, yang seharusnya membuka lebih banyak kemungkinan jika diberikan kepada penulis seperti Villeneuve.

All Through the House adalah favorit pribadi. Storyboard dan kontrol ritmenya adalah yang paling matang, dari penemuan "Santa Claus", hingga "Fright", hingga "Return to Calm", yang mendekonstruksi citra Sinterklas dan menciptakan imajinasi bebas lainnya. Tangan mungil monster itu sulit untuk tidak memikirkan kreasi menakjubkan dari gasing berputar di Pan's Labyrinth. Bahkan, sketsa ini sangat mirip dengan motif gasing: dongeng hitam dan romansa hitam.

Es juga merupakan pekerjaan favorit saya. Saya tidak memeriksa informasi latar belakang, tetapi rasanya mirip dengan gaya biru Zima musim lalu. Ini adalah arah yang sangat saya hargai. Saya tidak terobsesi untuk memulihkan dunia 3D dengan 2D. Gambar saya dengan jelas memberi tahu Anda bahwa saya adalah animasi 2D, tetapi lalu apa? Distribusi cahaya dan gerakan cermin seperti film noir ini, cyberpunk di lapangan es, dan presentasi visual "dirajam" dari menghirup asap yang tidak diketahui semuanya menakjubkan. Satu-satunya penyesalan adalah bahwa teksnya tidak sekaya Zima blue, hanya sedikit cerita sederhana tentang identitas.

Dan Raksasa Tenggelam saat ini adalah favorit saya dari delapan episode pertama. Dia mengingatkan saya pada "Orang Tua dengan Sayap Raksasa" Marquez. Raksasa tiba-tiba mati di pantai, dan orang-orang pertama takut, lalu menaklukkan, lalu bosan, dan akhirnya memakannya. Protagonis hanya melihat keajaiban, menjaga jarak darinya, sampai hampir rusak sebelum naik untuk melihatnya. Dilihat dari dekat, modelling yang satu ini juga cukup lincah. Pemandangan mobil dan gunung dalam bidikan pembuka cukup palsu, tetapi menggunakan teknologi canggih untuk menceritakan kisah puitis, di mana dia lebih tinggi dari Life Hutch.

Delapan episode pertama musim kedua masih menunjukkan tanda-tanda terburu-buru. Saya berharap paruh kedua akan lebih disempurnakan, dan saya masih terus menantikan merek ini.