Trang chủ > Tin tức > "Parallel Mothers": Di sản của Kỷ nguyên Franco

"Parallel Mothers": Di sản của Kỷ nguyên Franco

Lần đầu tiên tôi nhìn thấy khuôn mặt nhăn nhó và khóc của Penélope Cruz là trong một đoạn mở đầu ngắn gọn trong bộ phim Live Flesh năm 1997 của Pedro Almodóvar. Cruz vào vai một công nhân tình dục sinh ra một bé trai (nhân vật chính trong tương lai của bộ phim) trên một chiếc xe buýt vào đêm Giáng sinh. Trong kiệt tác "All About My Mother" năm 1999 của Almodóvar, một lần nữa tôi bị choáng ngợp bởi da thịt quyến rũ, lập dị của cô ấy. Cô ấy có đôi mắt to u sầu, chiếc mũi dài và đôi môi lồi, trông cô ấy có vẻ hơi ngượng nghịu, thậm chí có chút hạnh phúc bất ngờ. Cruz chắc chắn có thể là ngôi sao của kỷ nguyên phim câm — cô ấy có thể khiến bạn cảm động hoặc phá vỡ bạn chỉ bằng một cái nhìn.

Những đề cập trực tiếp đến lịch sử và chính trị như vậy là tương đối hiếm trong tác phẩm của Almodóvar. Anh lớn lên ở vùng nông thôn bảo thủ của Tây Ban Nha vào giữa thế kỷ trước khi trở thành một phần của phong trào Madrid (La Movida [1] La Movida Madrileña là một phong trào phản văn hóa chủ yếu diễn ra dưới thời nhà độc tài Francisco Franco vào năm 1975… Tiếp tục đọc), một phong trào đa văn hóa diễn ra ở Madrid sau khi chế độ Franco kết thúc vào năm 1975. Trong bối cảnh pha trộn giữa chính kịch, punk rock và khiêu dâm, Almodovar bắt đầu với Super 8, sau đó làm phim truyện theo phong cách của các đạo diễn như John Waters. Trong những bộ phim đầu tiên có nhịp độ nhanh, phản hiện thực, chống gia trưởng và hơi vui tươi, anh tìm kiếm mọi điều cấm kỵ có thể xảy ra, chiếm đoạt và lật đổ các phong tục Tây Ban Nha thời Franco, đồng thời trộn lẫn nó với thể loại melodrama và phim noir cổ điển. Kết hợp các thói quen.

Bộ phim mới Parallel Mothers (2021) của Almodovar vừa là sự ra đi vừa là sự trở lại. Nó kết thúc bằng một câu nói của nhà cánh tả người Uruguay Eduardo Galeano về sự tồn tại dai dẳng của quá khứ trong chúng ta, và lấy chủ đề rõ ràng là tàn tích của thời kỳ phát xít Tây Ban Nha. Phim bắt đầu với Janis, một nhiếp ảnh gia trung niên do Penelope Cruz thủ vai, được cử đến thăm Arturo (Israel Erejad), một nhà khảo cổ học pháp y điển trai. Elejalde]). Trong quá trình làm việc, cô muốn anh giúp đỡ trong việc khai quật và xác định hài cốt của người ông cố bị sát hại của cô, một trong số hơn 100.000 người Tây Ban Nha mất tích bị vứt xác trong các ngôi mộ tập thể trong Nội chiến. Cuộc thảo luận chi tiết của họ về lịch sử này chắc chắn đã chiếm một phần lớn trong phần mở đầu của bộ phim, trước khi Almodóvar đưa Janice đến một lãnh thổ quen thuộc hơn: một cuộc tình với Arturo đã kết hôn, người đã kết hôn với cô ấy. , một cô gái tuổi teen bất hạnh tên Ana (Milena Smit). Mẹ của Anne, bận tâm với vinh quang muộn màng của sự nghiệp diễn viên sân khấu, hầu như không ở bên cạnh Anne.

Arturo tiếp tục giúp Janice khai quật những gì còn lại của ông cố cô, nhưng bộ phim dành phần lớn thời lượng cho phiên bản cổ điển của Almodovar: các nhân vật nữ làm việc cùng nhau để xây dựng một cấu trúc gia đình khác. Trong khi hiệu ứng của bộ phim rõ ràng không phụ thuộc vào những diễn biến này, tôi sẽ không đi sâu vào quá nhiều spoil ở đây. Chỉ cần nói rằng, sự thất vọng lãng mạn xảy ra sau đó; bí mật, lừa dối và danh tính giả; xung đột giữa các thế hệ và nỗi đau; cái chết bi thảm khiến cho việc giải quyết tình cảm càng trở nên bất khả thi; những vướng mắc tình dục bán vô hình, Ngoài ra còn có những vấn đề di sản nhức nhối phải được giải quyết.

Tôi phải thừa nhận rằng, bộ phim không thiếu sự khuôn sáo của một bộ phim truyện bình thường. Sự hồi hộp mà những loại âm mưu này thường dựa vào cảm thấy không cần thiết ở đây - bạn có thể đoán điều gì sẽ xảy ra bởi một số tiết lộ trước khi chúng xảy ra, và điều đó không làm hỏng câu chuyện; trên thực tế, nó làm cho sự mỉa mai bi thảm trở nên sắc nét hơn. Thành tựu nổi bật nhất của bộ phim là sự khéo léo của nó đã củng cố và làm phong phú thêm các chủ đề lịch sử và sự gần gũi của nhau. Nhờ có Cruz, màn trình diễn của cô ấy đủ mạnh để hỗ trợ và thể hiện cả hai lớp.