1.Love Letter
สิ่งล้ำค่าที่สุดเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องนี้คือการแสดงความรักครั้งแรกที่เราได้สัมผัส แต่ไม่เคยแสดงออก
ผู้กำกับแสดงความรักอันล้ำค่าสองอย่างในวิธีที่ผ่อนคลายด้วยเบาะแสการเดินทางข้ามเวลาทั้งสองและการปัดพู่กันที่น่ารัก เนื่องจากความรักครั้งเก่าที่ลืมไม่ลง นางเอกจึงส่งจดหมายถึงที่อยู่ของแฟนเก่าของเธอตอนที่เขาเรียนอยู่ชั้นมัธยมศึกษาตอนปลาย ด้วยวิธีนี้ ผู้หญิงทั้งสองจึงเริ่มแลกเปลี่ยนจดหมายกันโดยบังเอิญ เปิดเผยอดีตที่อดกลั้นไว้นาน และยังพัฒนาความรักที่คลุมเครือที่ยังไม่ได้พูดออกไป เมื่อนางเอกอยากรู้อยากเห็น เธอจึงค้นหาเมืองที่อดีตแฟนของเธออยู่ แต่ไม่พบหญิงสาวที่ชื่อเดียวกัน แต่บนถนน ทั้งสองเดินผ่านกัน เห็นได้ชัดว่าพวกเขาส่งกระแสจิตให้กันและกัน แต่น่าเสียดายที่พวกเขายังไม่รู้จักกันจริงๆ เช่นเดียวกับรักแรก พวกเขาคิดเสมอว่าทั้งสองจะนำไปสู่ชีวิตที่มีความสุขในที่สุด แต่พวกเขาสามารถเป็นเพียงคนแปลกหน้าที่คุ้นเคยและพวกเขาถูกกำหนดให้ผ่านไปโดยเหลือเพียงความทรงจำเพียงเล็กน้อย
2.Memoirs of a Geisha
เกอิชาถูกพัวพันกับความรักที่ซ่อนเร้นมาตลอดชีวิต แม้ว่าพวกเขาจะชอบกันในตอนท้าย แต่ก็ยังไม่มีทางเลือกที่จะอยู่ด้วยกันไปตลอดชีวิต
ภาพยนตร์เรื่องนี้เล่าถึงชีวิตที่น่าเศร้าของเธอจากมุมมองของนางเอก นางเอกที่มีดวงตาสีฟ้าเทาเกิดในหมู่บ้านชาวประมงที่ยากจน และถูกขายให้กับร้านอาหารเกอิชาที่มีชื่อเสียงในเกียวโต ผู้ชายที่คนอื่นรู้จักในฐานะประธานรายล้อมไปด้วยเกอิชาที่มีมารยาทดีสองคน เขาโน้มตัวเข้ามาปลอบโยนขณะเดินผ่าน ทำให้นางเอกมีความหวังที่จะมีชีวิตอยู่อย่างกล้าหาญ การเผชิญหน้าครั้งนี้ทำให้เธอตัดสินใจเป็นเกอิชาที่สง่างาม โดยสวมชุดกิโมโนที่งดงามไปกับประธานาธิบดี เธอได้รับคำชมจากชายคนนี้ซึ่งเพียงพอแล้วสำหรับเธอที่จะชอบมันเป็นเวลานาน แต่ในช่วงครึ่งหลังของหนังเรื่องนี้เป็นเกอิชาที่ทำอะไรไม่ถูกและเศร้า คืนแรกของเธอถูกประมูลในราคาสูง และเธอก็ถูกประมูลไปให้หมอที่นิสัยไม่ดีคนนั้น เธอไม่มีทางเลือกเสมอ
3.Girl with a Pearl Earring
Scarlett Johansson และ Colin Firth เฉลิมฉลองจุดสุดยอดของศิลปะในความโรแมนติกคลาสสิก
รูปแบบภาพของภาพยนตร์ทั้งเรื่องยังคงรักษาสุนทรียภาพด้านสีสันของยุคบาโรก การควบคุมกล้องที่บริสุทธิ์ และการถ่ายทอดอารมณ์ที่ละเอียดอ่อน ทำให้ฟิล์มดูสง่างามราวกับภาพเขียนสีน้ำมัน บทบาทของนักแสดงในภาพยนตร์ทุกคนตีความชะตากรรมของยุคสมัยด้วยจุดยืนของตนเอง ตัวเอกชายเคยเป็นปรมาจารย์ด้านการวาดภาพที่มีชื่อเสียงในศตวรรษที่ 17 แต่งานอดิเรกของเขาไม่เป็นที่เข้าใจโดยครอบครัวของเขา ฮิสทีเรียของภรรยาของเขาและปัญหากวนใจของแม่สามีทำให้อดีตศิลปินรู้สึกหดหู่กับชีวิต เพื่อหาเลี้ยงชีพ เขาต้องทาสีงานบางอย่างที่สอดคล้องกับสังคมและไม่ชอบเขาเพื่อแลกกับความต้องการของชีวิต คนผู้นี้ซึ่งถูกศิลปะทอดทิ้งโดยบังเอิญจึงตกหลุมรักสาวใช้ ตัวละครนี้มีตัวอย่างที่ดีของการเสียสละในยุคนั้น และสังคมเกี่ยวกับการปกครองแบบมีครอบครัวที่เป็นตัวเป็นตนในภาพยนตร์เรื่องนี้ได้ปิดกั้นศักดิ์ศรีและสถานะของผู้ชายอย่างลึกซึ้ง
4.Eros
ผู้กำกับสามคนและการผสมผสานภูมิหลังทางวัฒนธรรมที่เป็นเอกลักษณ์สามรูปแบบ
นี่คือภาพยนตร์อีโรติกที่ร่วมผลิตโดยอิตาลี ฮ่องกง สหรัฐอเมริกา ฝรั่งเศส ลักเซมเบิร์ก และสหราชอาณาจักร ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นภาพยนตร์ที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับ "ความรักและเพศ" สามส่วน ไม่ต้องสงสัยเลยว่าหนังสั้นสามเรื่องนี้เต็มไปด้วยเซ็กส์ ความเร้าอารมณ์ และความปรารถนา ส่วนแรกบอกเล่าเรื่องราวของช่างตัดเสื้อสาวในฮ่องกงในช่วงทศวรรษ 1960 ที่รักหญิงโสเภณีมาหลายปีโดยไม่ได้รับค่าตอบแทน ส่วนที่สองบอกเล่าเรื่องราวของพนักงานบริษัทโฆษณาที่ถูกหลอกหลอนโดยความฝันในฤดูใบไม้ผลิในนิวยอร์กในปี 1950 เสมอ ต้องขอความช่วยเหลือจากจิตแพทย์ของเขา ย่อหน้าที่สามกล่าวถึงหัวข้อความสัมพันธ์ระหว่างชายและหญิงในสังคมสมัยใหม่ กรรมการทั้งสามคนตีความข้อเสนอนี้ด้วยวิธีของตนเอง ในขณะเดียวกันก็เป็นการยกย่อง Antonioni ด้วย นี่เป็นงานกำกับเรื่องที่สองของ Antonioni นับตั้งแต่เขาเป็นโรคหลอดเลือดหัวใจตีบในปี 1985 และสูญเสียความสามารถในการพูดและเคลื่อนไหว และภาพยนตร์เรื่องนี้ยังตีความการตีความของอันโตนิโอนีเกี่ยวกับบรรทัดฐาน "ผู้หญิงที่หายตัวไป" ต่อไป